Farah Atassi

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Exposition

  • Exposition du 11 octobre 2014 au 4 janvier 2015

Espaces-temps synthétiques et flottants, les œuvres de Farah Atassi décrivent des mondes autonomes, au singulier pouvoir de fascination. 

Marquée à ses débuts par l'esthétique de la ruine, l'artiste commence à peindre une série d'intérieurs désertés, tirés de photos de maisons communautaires russes, ainsi que des lieux en état d'abandon, de déréliction. Conceptuel, son travail se distingue par une restructuration de l'espace : des grands volumes souvent approchés par l'angle, oscillant entre l'hyper construction et la coulure, des distorsions d'échelles troublantes, et une belle réflexion menée sur l'objet mobilier, qui repense le rapport de la forme et de la présence. 

Peu à peu, l'artiste concentre ses recherches sur la célébration des utopies modernistes, dans des compositions figuratives traitées comme des dispositifs scéniques : ainsi naît la série des Workshops, qui multiplient les références, les citations et les indices mis en abîme. Si les clins d'œil à Léger, Malevitch, Mondrian ou Charles & Ray Eames confirment les préoccupations géométriques de l'artiste, ils traduisent aussi sa volonté de toujours rapprocher architecture et peinture, dans un processus d'épure déjà présent dans les Architectones de Malevitch. 

Plus complexes et moins narratives, les dernières toiles de l'artiste continuent de penser l'espace via l'exploration du motif décoratif et la maquette d'architecture. Son intérêt pour le motif géométrique (ou la forme simple) l'amène à systématiser l'utilisation de la grille dans le processus même de composition (Modern Toys II, Space for Objects), et à ouvrir progressivement le travail à la question de l'ornement.

Inspirée par l'esthétique des Nibelungen de Fritz Lang, la série Tabou témoigne de nouvelles recherches formelles et confronte le modernisme – la ligne pure du Bauhaus – à l'ornement folklorique. L'artiste semble vouloir orchestrer la cohérence dans la contradiction : symétrie faussée, effets de miroir trompeurs, point de fuite décentré. Ses toiles récentes installent un display tout en décrochements, alliant rigueur et accidents canalisés, une scène mentale conçue pour des objets hybrides, usines naines, immeubles miniatures, ou entassement de maisons-jouets. 

Dans la lignée d'artistes précurseurs qui ont introduit des éléments des arts appliqués, de l'artisanat et de l'art populaire dans l'art moderne (Auguste Herbin, Marsden Hartlay, mais aussi Matisse, qu'elle a beaucoup regardé) Farah Atassi déploie ailleurs de surprenants motifs, d'inspiration orientale. Reproduites de manière systématique sur toute la surface de la toile, sans centre, ces formes sculptent, plient et déplient des espaces proches de mystérieux théâtres d'objets, en équilibre entre abstraction et figuration, planéité et perspective illusionniste marquée (Theatre Objects, Sculptures in Maze). 

Ces toutes dernières recherches seront particulièrement à l'honneur dans l'exposition présentée par le Grand Café, qui proposera un généreux parcours dans l'univers de l'artiste à travers une douzaine de toiles – comme autant de micro-univers cérébraux. 

Dans sa pratique, Farah Atassi questionne les récits de la modernité en peinture, ses enjeux formels, son rapport à la réalité et à la fiction ; ce faisant, elle participe au débat actuel sur l'art, confronté à la remise en question des interprétations, depuis que le monde occidental a découvert qu'il existait d'autre réalités, d'autres modernités. 

À l'heure des approches post-coloniales, la démarche de l'artiste s'en tient toutefois à des questions plus formelles et très anciennes, avec un traitement singulier qui repose sur des associations contraires : intérieurs et mises en perspective, cubisme et ornement. Une manière remarquable de créer de l'hybridité, au service d'espaces utopiques teintés de métaphysique.


Œuvres

Rec Room, 2012
huile sur toile
170 x 200 cm
collection privée

Factories, 2013
huile sur toile
160 x 200 cm
Gnyp collection, Berlin

Tabou I, 2013
huile sur toile
210 x 170 cm
collection privée

Tabou II, 2013
huile et glycéro sur toile
198,5 x 160 cm
collection Frac Aquitaine, Bordeaux

Tabou III, 2013
huile et glycéro sur toile
200 x 160 cm
collection privée, Paris

Modern Toys II, 2013
huile et glycéro sur toile
210 x 160 cm
collection privée

Building the City, 2013
huile sur toile
198, 7 x 160 cm
collection privée

Space for Objects, 2013
huile et glycéro sur toile
160 x 210 cm
collection Ensba

Theatre Objects, 2014
huile et glycéro sur toile
160 x 210 cm
collection privée
courtesy Michel Rein, Bruxelles

Sculptures in Maze, 2014
huile sur toile
95 x 130 cm
collection Art Factory

Blue Folding, 2014
huile sur toile
185 x 140 cm
collection VR d'AFFAUX, Paris

Ornamental Folding, 2014
huile sur toile
185 x 140 cm
courtesy galerie Xippas, Paris

Theatre Objects, 2014
huile et glycéro sur toile
160 x 210 cm
collection privée, Belgique
courtesy Michel Rein, Bruxelles


Edition

Farah Atassi
Analogues
2015

Edité par la galerie Xippas, la galerie Michel Rein, Bruxelles, l’école municipale des beaux-arts/galerie Édouard Manet, Gennevilliers, le Portique espace d’art contemporain, Le Havre, Le Grand Café, centre d’art contemporain, Saint-Nazaire, le Musée régional d’art contemporain Languedoc-Roussillon, Sérignan et avec le soutien du Centre national des arts plastiques, aide au premier catalogue.
Textes de B. Schwabsky et M.Lévy
144 pages, français, anglais.
ISBN : 978-2-35864-063-3
Prix : 28€ 


Biographie

  • Née en 1981 à Bruxelles, Belgique.
  • Vit et travaille à Paris.

Formation

1999-2005

  • ENSB-A (École Nationale Supérieure des Beaux Arts), atelier Jean-Michel Alberola, Paris, France

2003

  • School Of The Museum Of Fine Arts, Boston, États-Unis. Séjour dans le cadre d'un programme d'échange avec l'ENSB-A

Expositions personnelles

2013

  • Galerie Xippas, Paris, France

2012

  • Farah Atassi & Stéphanie Cherpin, galerie Édouard Manet, Genneviliers, France

2011

  • Farah Atassi & Elodie Lesourd, Les Églises, centre d'art contemporain, Chelles, France.

Expositions collectives

2014

  • Avec et sans peinture, nouvelle exposition des œuvres de la collection, Mac/Val, Vitry sur Seine 

2013

  • After, avec Leonor Antunes, Farah Atassi, David Diao, Iñigo Manglano-Ovalle, Josiah McElheny, Bojan Šarcevic, Franck Scurti, Simon Starling et Lucy Williams. Commissaire : Marjolaine Lévy, Galerie JGM, Paris, France
  • Farah Atassi, Latifa Echakhch, Claire Fontaine, Raphaël Zarka, artistes nominés pour le prix Marcel Duchamp 2013, Musée des Beaux Arts de Libourne, France
  • Entre deux, Musée Régional d'Art Contemporain Languedoc-Roussillon, Sérignan, France
  • Boîte-en-Valise, Institut Français

2012-2013

  • Fruits de la passion, Musée national d'art moderne, Centre Georges Pompidou, Paris, France (17 octobre 2012 - 2 septembre 2013)

Prix et résidence

2013

  • Nominée du Prix Marcel Duchamp
  • Résidence à l’International Studio & Curatorial Program (ISCP), New York, États-Unis
  • Prix Jean-François Prat, France

2008

  • Aide individuelle à la création, DRAC île de France 

En savoir plus ...

Plus d'informations sur l'artiste :
galerie Xippas
galerie Michel Rein

Galeries :

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